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- Elvis
Presley
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Chuck B
Historia Del Rock
-Rock
-Elvis, el Elegido
-The Beatles
-The Rolling Stones
-AC/DC
-La Década de los 60
-La Década de los 70
-La Crisis de los 80
-El Auge de los 90
-El Rock en Español
-Rock Ácido
-Heavy Metal
-Deep Purple
-Led Zeppelin
Rock
Introducción
Rock, término que agrupa de
un modo general el conjunto de corrientes musicales que surgieron a
mediados del siglo XX en Estados Unidos. Con los años ha perdido el
marcado carácter anglosajón que tuvo en sus orígenes para transformarse
en un lenguaje universal, sometido a continuo cambio.
Al surgir de un modo espectacular
y desarrollarse en principio como un fenómeno de masas que trastornó la
vida y los ideales de América, no puede considerarse como un movimiento
musical en sentido estricto. Sus raíces son tan plurales que sintetizan
las principales ramas de la llamada música popular estadounidense,
sobre todo el blues, el rhythm and blues, el gospel y el country and
western.
No obstante el rock es en realidad el resultado de la
adaptación de estas fuentes a una concepción y una estética “blanca”, lo
que generó las primeras actitudes públicas de rechazo, algunas de ellas
muy conflictivas. Si el compositor y bluesman negro Muddy Waters lo
consideraba como "un hijo del rhythm and blues al que llamaron rock",
numerosas organizaciones racistas estadounidenses afirmaban con
desprecio y energía, según sus panfletos y los abundantes testimonios de
sus líderes de entonces, que representaba la música que "rebajaba al
hombre blanco a la categoría del negro".
Elvis, El Elegido
Elvis
Presley, nació en Tupelo, Mississippi, en enero de 1935. Pertenecía a
una familia humilde del sur de Estados Unidos que se estableció en
Memphis en 1948, pero en 1954 ya cantaba y grababa temas de Arthur
Crudup y Bill Monroe, oscilando entre el blues, el gospel y el country
rural.
Por aquella época, el propósito de algunas compañías
discográficas, ante la decadencia del country, consistía en descubrir a
cantantes que expresaran "sentimientos blancos" con fuerza, voces y
corazones negros. Elvis, debido a la poca comunicación entre Europa y
América plagió canciones de otros cantantes llevándole a la fama. Casi
el 90% de las canciones que tocaba no eran suyas. También cogió otras
canciones de negros americanos, y como en aquella época estaba muy mal
visto que un negro se subiese a un escenario a cantar, un blanco, guapo y
bien vestido era la bomba. Elvis interpretó canciones de cantantes
negros como : Jerry Lee Lewis, Carl Perkins, Johnny Cash, Roy Orbison y
Chuck Berry. Salvo Berry, apoyado por Muddy Waters y una discográfica
independiente de Chicago, los demás coincidirían en sus primeros
trabajos al grabar en 1955 con el sello Sun Records, y de ahí nació la
primera leyenda de "los cinco grandes creadores del rock and roll.
Algunos lo consideraban el Rey del Rock.
The beatles
Desde principios de la
década de 1960 el factor más destacado en el panorama del rock estriba
en lo que ha venido en denominarse la “respuesta británica”, expresión
que engloba las numerosas formas en que los músicos ingleses asumieron
las rutilantes novedades procedentes de Estados Unidos.
La aparición de The Beatles
en 1962, tras diversas intentonas previas para formar una banda
estable, estimuladas por el inquieto John Winston Lennon (quien le puso
muchos y diversos nombres a la banda) a quien secundaban de una forma
regular Paul McCartney y George Harrison y con menor frecuencia el
bajista Stu Sutcliffe y el batería Pete Best, supuso el germen de la
“revolución británica del Pop Rock”. Tuvieron muchos problemas hasta
hallar en Brian Epstein al productor idóneo e idílico que llevará su
carrera al estrellato.
A partir de ese momento, guiados por
Epstein, con un nuevo y potente batería llamado Ringo Starr, graban en
los dos años siguientes más de 60 temas.
The Rolling Stones
El ansia por imprimir
un cambio radical a las formas de vida, a través del rock and roll,
quedó de manifiesto con la aparición en escena de The Rolling Stones,
nombre tomado de un tema de Muddy Waters. Se presentaron en público el
12 de julio de 1962 en el famoso local Marquee de Londres, cuando
todavía sus componentes eran una formación insegura. Representaban,
entre los reducidos círculos en que se desenvolvían en sus principios,
la esperanza británica del rhythm and blues anglosajón y blanco, y en
poco tiempo lograron celebridad como réplica a la beatlemanía.
AC/DC
AC/DC,
grupo de rock británico de origen australiano. Lo fundaron en 1973 en
Sydney los hermanos Malcolm y Angus Young, junto con Bon Scott, Mark
Evans y Phil Rudd. Han desarrollaron un sonido que se encuadra dentro
del heavy metal influido por la música de The Rolling Stones. Sus
explosivas actuaciones en directo se hicieron famosas desde un principio
gracias, en gran medida, al extravagante estilo de su guitarrista
principal, Angus Young, que siempre vestía con uniforme de colegial en
los conciertos. En 1976 se trasladaron a Gran Bretaña, e inmediatamente
ocuparon los primeros puestos de ventas del. En febrero de 1980, el
vocalista Bon Scott falleció por consumo excesivo de alcohol y fue
sustituido por Brian Jonson. Llegaron a Gran Bretaña en pleno auge del
punk rock, en poco tiempo obtuvieron una enorme aceptación del gran
público. El álbum Back in Black (1980) alcanzó el primer lugar en la lista de los discos más vendidos del país y les catapultó a Estados Unidos.
La Década de los 60
Entre el 17 de agosto
de 1960, día en que The Beatles actuaron por primera vez en el Indra
Club de Hamburgo (Alemania), y el 15 de agosto de 1969, cuando se inició
en Bethel, estado de Nueva York, el festival de Woodstock, median
apenas nueve años. La gran diferencia es que en el Indra apenas había
medio centenar de asistentes y a Woodstock acudieron 400.000 personas a
ver a Jimi Hendrix, The Band, Creedence Clearwater Revival o Janis
Joplin. El rock había empezado la década como una curiosidad y la
terminó como el movimiento más importante del momento. Un aglutinante de
la juventud, que lo mismo servía para hacer más llevadera la vida de
los soldados en la guerra de Vietnam que para protestar contra esa
guerra.
Es el momento de la apertura del rock a multitud de
corrientes. El rock se vincula con ámbitos geográficos que imprimen un
estilo a sus músicos. En Gran Bretaña era Londres el centro de creación y
en él crecieron grupos como The Who, The Kinks o Small Faces, que
pretendían cambiar el gris país que habían heredado de sus mayores. En
Nueva York, alrededor de la Factory, el estudio del artista pop Andy
Warhol, se formó The Velvet Underground, el grupo de Lou Reed y John
Cale, que imprimió el término underground para referirse a un rock
alejado de los circuitos comerciales.
A los hippies, divididos
en infinidad de grupúsculos, les unía su desprecio a lo establecido y la
búsqueda de un nuevo estilo de vida. Su meca era el área de Los Ángeles
y la bahía de San Francisco. Jefferson Airplane, Grateful Dead, Frank
Zappa o The Doors fueron algunos de sus máximos exponentes y su obra
maestra es Pet Sounds un disco de 1966 firmado por The Beach Boys, un
grupo que se había hecho famoso gracias a melodías que glosaban la vida
de los surferos en las soleadas playas californianas.
La Década de los 70
En la década de 1970,
el rock ya era una industria y un negocio. Y los músicos querían ser lo
que se denominó rock stars. Las estrellas del rock vivían en un mundo
aparte, una especie de versión juvenil de Hollywood bajo la máxima
`sexo, drogas y rock'n´roll'. El modelo era The Rolling Stones, que
convirtieron en mito su azaroso y escandaloso estilo de vida. La heroína
se convirtió en la droga del rock. Así, el rock ácido mutó en rock
duro, gracias a Led Zeppelin, y a rock progresivo o sinfónico, con Pink
Floyd o Emerson Lake and Palmer. Pero el rock se separó de la juventud.
Las canciones de tres minutos, sencillas y de mensajes directos, se
fueron alargando gracias al virtuosismo de sus músicos que buscaban
estructuras cada vez más complejas. El rock de estadio se convertía en
una música para `mayores' y los adolescentes buscaban sonidos más
divertidos. Por ejemplo el glam rock, un movimiento en el que sus
músicos buscaban una imagen ambigua y provocadora gracias a escandalosos
vestidos de lentejuelas y maquillajes desmedidos y canciones de rock,
convencional en ocasiones, Alice Cooper o Gary Glitter, o sonidos más
arriesgados como los de T-Rex, Roxy Music y sobre todo David Bowie. La
respuesta de la industria fue Kiss. Un cuarteto que fue definido como
muñecas salidas del infierno que en 1977 eran la banda más popular del
mundo. Kiss, que combinaban el rock duro con el glam, fueron los
introductores en el rock del concepto mercadotecnia y se publicaron
cómics con ellos como protagonistas, se rodaron películas, se vendieron
pegatinas, chapas y muñecos.
La Crisis de los 80
La década de 1980 quedará
vinculada a la historia del rock por dos sucesos ajenos a la música. El
primero, el asesinato de John Lennon, a manos de un fan desequilibrado,
el 8 de diciembre de 1980. Pero sobre todo por el nacimiento, el 1 de
agosto de 1981, de la cadena MTV, el primer canal musical de televisión
con una programación de 24 horas. La emisora, basada en la emisión de
videoclips, necesita 200 mensuales para renovar la programación y eso
dará alas a la creación de estos spots de tres minutos que sustituirán
al single radiofónico.
Musicalmente el videoclip significó el
predominio de lo visual sobre lo musical. Los grupos que marcarán la
década serán U2, R.E.M. y The Smiths.
El final de la década es
semejante a la situación anterior al movimiento punk. Bandas estancadas,
falta de creatividad y las listas copadas por dinosaurios y grupos
prefabricados. Sin embargo, en las discotecas de Estados Unidos se
estaba gestando la música electrónica de baile. A mediados de la década
de 1980, el disc-jockey Franckie Knuckles del club Warehouse sienta las
bases del house, que desembarcaría en Gran Bretaña, vía Ibiza, dando
lugar al acid house. Son los clubes los nuevos centros de agitación de
una escena que reventaría en la década de 1990.
El Auge de los 90
El disco compacto es el
formato que sustituye al vinilo. Su importancia va mucho más allá del
de un simple cambio técnico. Aunque fue creado en la década de 1980, es
más tarde cuando se implanta dentro de los hogares. En el compacto caben
74 minutos de música sin interrupciones. Consecuentemente, los discos
se alargan y necesariamente pierden calidad.
Por otro lado, la cultura
de clubes fue para muchos la proclamación del fin del rock. Los jóvenes
acudían a raves, fiestas ilegales al aire libre o en almacenes
abandonados, en las que la música era pinchada por Djs. El rock es un
fenómeno en continuo cambio y nunca se puede saber que pasará el mes
siguiente. Esa es su grandeza.
El Rock En Español
A raíz del impacto provocado
por los éxitos internacionales de The Beatles sobre todo, surgieron en
numerosos países de Europa una gran cantidad de grupos atraídos por los
ritmos de los nuevos tiempos. Miguel Ríos y Teddy Bautista fueron
algunos de los rockeros españoles.
Con el final de la década,
hasta principios de la década de 1980, los jóvenes músicos se entregaron
a las novedades que procedían del Reino Unido, en especial por el punk
rock y la más reciente new wave (nueva ola). El fenómeno fue llamado
“movida” y alcanzó cierta popularidad en ciudades como Madrid,
Barcelona, Vigo, Valencia y Bilbao, e hizo convivir tendencias de rock
oscuro y underground con sonidos más desenfadados, aunque sin la
ingenuidad de los rockeros nacionales primigenios.
Rock Ácido
Rock
ácido, género musical que prosperó a finales de la década de 1960.
Surgió en el área de San Francisco, Estados Unidos, en 1966,
estrechamente vinculado a los festivales de rock. A menudo bajo la
influencia de drogas psicodélicas como el LSD (dietilamida del ácido
lisérgico), sus actuaciones se caracterizaban por las improvisaciones
largas y libres, la experimentación con avanzados equipos electrónicos y
los espectáculos de sonido destinados a potenciar los cambios en la
percepción que las drogas producen. Algunas de las bandas más conocidas
de esta rama del rock son Grateful Dead, The Doors y Pink Floyd, aunque otros tan diferentes como Status Quo y The Beatles también experimentaron con este estilo.
Algunas bandas de música independiente de las décadas de 1980 y 1990 retomaron los riffs y las guitarras del rock ácido, así como el uso del láser y de otros efectos especiales en las actuaciones.
Heavy Metal
Heavy metal, corriente del rock que en su sentido literal se define como metal duro o pesado.
La expresión heavy metal
tiene un origen literario: un personaje creado por el narrador
estadounidense William Seward Burroughs en su peculiar código
metafórico, al que da vida en La máquina blanda (1961), llamado Chico Heavy Metal. Estos términos fueron utilizados por el crítico de la revista Rolling Stone
y más tarde novelista y editor Barry Gifford para aludir pocos años
después al movimiento de recuperación del rock and roll en su línea más
radical, que encabezaron bandas británicas y estadounidenses como
Hawkind, Cream, MC5, Yardbirds, Iron Butterfly, Steppenwoolf, Blue
Öyster Cult y, para algunos analistas, hasta Kinks, The Who o The
Stooges. No obstante serán sobre todo grupos como Deep Purple (1968) y
Led Zeppelin los que inauguran la era de las superbandas de rock y
marcan las líneas maestras del heavy metal, al extremar aún más la
postura enérgica adoptada por el hardcore y el glam en las postrimerías
de la década de 1960.
Deep Purple
En sus
primeros tiempos integran músicos de rhythm and blues como Jon Lord,
Nicky Simper o el solista Rod Evans, un guitarra tan duro como Ritchie
Blackmore, y un batería tan caracterizado y energético como Ian Paice.
Sus primeros temas son versiones y dan lugar a una primera época donde
Lord imprime un carácter sintético entre el blues, el rock sinfónico más
denso y algunas resonancias tomadas de The Beatles, con álbumes como The Book of Taliesyn y el que lleva el nombre del grupo y les sirve de tarjeta de presentación.
Led Zeppelin
Surge
en 1968 a raíz de la dispersión de los componentes de Yardbirds, entre
los que destacaban las guitarras de Eric Clapton, Jeff Beck y Jimmy
Page. Este último, ansioso por formar su propia banda, llamará en su
ayuda al bajo John Paul Jones, y trabará gran amistad con el cantante
Robert Plant, quien a su vez convocará al obsesivo batería John Bonham.
Con las bendiciones de Keith Moon, el belicoso batería de The Who, y el
respaldo de Atlantic Records graban su primer álbum Led Zeppelin en enero de 1969.
Opinión Personal
El
Rock ha ido evolucionando para mejor, y su división en distintos
estilos, pero siempre siguiendo sus rasgos iniciales, da un gran abanico
de posibilidades a elegir al gusto de cada uno. He elegido este género
por ser mi favorito y para divulgar su grandiosidad a pesar de que la
gente piense que es solo hacer ruido con guitarras. Tiene unas letras
inventadas por los componentes que expresan sentimientos, y transmiten
un mensaje que a veces denuncian injusticias. (Y en cuanto a Elvis
pienso que fue algo farsante, y que no mereció ser llamado rey del rock.
Podría haber aprovechado su gran talento para componer más canciones de
su propia cosecha.)
erry
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Jerry Lee Lewis
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